Nos actualités
A l'occasion de la fête d'ouverture de la Maison poème, les Midis poésie proposent une restitution des deux stages d'écriture qui ont eu lieu cet été, en résonance avec le livre All about love de bell hooks : Des images au-dessus de l'évier de ma cuisine avec Siméon MB et Réïanne Ismaïli, et Romances urbaines avec Laurence Vielle et Mélanie Isaac. Un format pluridisciplinaire et in situ (dans les couloirs et les bureaux de la Maison poème), construit avec les participant·es au stage : des textes lus ou exposés, des discussions retranscrites, des notes... Une invitation à entrer dans la création collective et à faire dialoguer les écrits. Entrée libre et gratuite !
Nous proposons à nos publics passés et futurs, nos partenaires associatifs et scolaires une présentation de saison et des activités des Midis poésie. Présentation de notre 78e saison et du programme de l'automne 2025, mettant aussi bien en lumière notre programmation, que nos ateliers dans le cadre de poésie ensemble. Gratuit et ouvert à toustes sur inscription.
Emilie Monnet est une artiste d'origine anichinabée s'intéressant aux projets autochtones, afin de renforcer les liens entre les communautés du Québec et d'ailleurs. De son oeuvre, transparaissent les notions d'identité, d'héritage et de langage.
Du vendredi 19 au dimanche 21 septembre 2025. Cinquième édition du Poetik Bazar, l'unique marché et festival de poésie de Bruxelles avec des éditeur.rices de poésie de Belgique, France, Suisse, des Pays-Bas et du Québec. La poésie se déploie dans toutes ses dimensions, du livre à la performance en passant par la revue, la micro-édition et l'illustration. Toute la programmation et les informations sur poetikbazar.be
Le 2 juin 2025, au centre de jour Atoll Sud à Forest, une lecture collective a rassemblé les voix de celles et ceux qui ont écrit ensemble durant plusieurs mois. Des textes sont nés au fil de l’hiver et du printemps dans le cadre du projet "Faire poésie", à travers les ateliers menés par Siméon Martinel Buellet dans le cadre de poésie ensemble. Une rencontre intergénérationnelle, entre les participant·es des associations Atoll et Nativitas, où les âges, les parcours, les langues et les sensibilités se sont mêlés dans l’écriture. Une lecture performée et collective, pensée comme un moment de transmission sensible, où les voix se sont relayées, entremêlées, soutenues. Des poèmes comme des traces, comme des éclats de mémoire, des éclats de présent. Des textes qui parlent de soi, des autres, de ce qu’on garde, de ce qu’on transmet.
L’Invitation poétique du 2 juin était l’occasion de faire entendre ces voix diverses, de rendre visible l’invisible, et de célébrer, ensemble, ce qui se tisse dans les marges et les interstices. Le projet s’inscrit dans une volonté d’ouvrir des lieux d’échange sensibles, accessibles et vivants, où les histoires individuelles rencontrent le collectif.
En décembre 2024, le projet « Tisser son histoire » a donné lieu à 6 ateliers animés par l’artiste et animatrice Léa Brami. Autour des techniques de l'écriture, de la broderie, et du patchwork, on propose de faire lien ensemble pour fabriquer des talismans et célébrer nos récits personnels.
Les ateliers « Tisser son histoire » entendent ouvrir un espace autour du tissage poétique. Ils permettent des rencontres à la fois artistiques et humaines, de mettre en commun des savoir-faire spécifiques et des savoirs situés. Le tissage, à la fois lieu commun dans la littérature et dans plusieurs mythologies, est aussi considéré comme un vecteur de parole.
Raconter une histoire qui a marqué nos vies, l’écrire et la broder pour l’archiver. Cet atelier comprend plusieurs volets : un volet « écriture », autour du récit de vie et de la convocation de mots chargés de mémoire, un volet « tissage », axé sur la transmission de techniques et sur la matérialisation des écrits, et enfin un temps de retour d’expérience. A travers des cycles de deux ateliers, les participant·es ont d’abord convoqué des mots-mémoires qu’iels voudraient faire apparaître sur le textile. Puis iels ont fabriqué des talismans. Une manière de matérialiser la mémoire et les mots, à travers un procédé artistique et technique. Le travail du textile était aussi l’occasion d’échanger, de convoquer des souvenirs liés au vêtement, à l’artisanat… Ces ateliers reviennent en 2025 !
Les ateliers « Chants de lutte » sont des ateliers ponctuels répartis sur l’année : nous partons d’une consigne précise, porteuse d’un questionnement politique fort, autour de la lutte. À partir de différentes ressources poétiques et musicales, en y ajoutant les inspirations de chacun·es, les participant·es ont produit un hymne à la solidarité.
En septembre et octobre 2024, le projet “Chants de lutte” a donné lieu à 7 ateliers animés par l’auteur et animateur Marwane Lakhal, dans des classes de Français Langue Étrangère de la Maison des femmes de Molenbeek - Move ASBL et du Centre Tefo à Bruxelles. « Un fil de soi à toi, à elle, à lui, aux petits, aux petites, aux anciens et aux anciennes. Un fil au nous, un fil au vous, au fil de nous tous ensemble. La solidarité est ce lien qui unit au sein des multiples cellules dans lesquelles nous nous inscrivons. Ce lien est parfois intangible : c'est le sentiment d'amour, la mémoire familiale, les représentations du devoir... Et ce lien est parfois matériel : ce plat cuisiné ensemble, nos cérémonies de joie partagées... La solidarité a un hymne que nous pourrons écrire ensemble. » — Marwane Lakhal. Les ateliers reviennent en 2025 et 2026 ! Chants de lutte, c’est aussi une pièce sonore de Marwane Lakhal, avec les membres du Centre Tefo à retrouver ici : https://on.soundcloud.com/s8RViE169GLihFPx8
À l’occasion des trente ans de La langue française en fête, les Midis poésie ont proposé en mars et avril 2025 une série d’ateliers d’écriture gratuits destinés aux écoles, autour du thème du vivant et de la relation au monde naturel. Cette édition particulière a mis en lumière les dix mots de l'année liés à l'environnement — biome, butiner, canopée, conséconscient, débrousser, empreinte, glaner, palmeraie, solaire, vivant — tout en célébrant la richesse, la diversité et la créativité de la langue française. Conçu pour les élèves à partir de 11 ans, ce cycle d’ateliers invitait à explorer le langage autrement, en jouant avec les mots, en réinventant des formes poétiques, et en prêtant attention à ce qui nous entoure — l’animal, le végétal, le minéral.
Deux parcours distincts étaient proposés en fonction du niveau scolaire.
L’atelier « Butiner » (1ères, 2èmes et 3èmes secondaires) proposait une plongée dans la fabrication manuelle de poèmes recyclés : à partir de matériaux collectés (magazines, extraits de poèmes existants notamment de Rita Mestokosho, Chiara Indelicato, Nastassja Martin), les participant·e·s étaient invité·e·s à donner une seconde vie aux mots, à collecter, transformer, et recréer du sens. L’atelier « Vivant » (4èmes, 5èmes et 6èmes secondaires) s’attachait quant à lui à explorer l’incarnation poétique d’êtres non-humains. À travers lectures, discussions et écritures, les élèves étaient amené·e·s à prêter leur voix à d’autres formes de vie, en expérimentant un changement de perspective sensible et littéraire. Les ateliers ont été animés par Milena Lanzmann, autrice et artiste pluridisciplinaire, dont le travail interroge le passage du temps, l’archivage du quotidien, et les croisements entre texte et image. Elle a ainsi pu transmettre sa sensibilité à la poésie, dans une démarche de décloisonnement et d’encouragement à la lecture et à l’écriture par l’expression artistique. À travers son approche, l'écriture s’est faite à la fois geste poétique, geste de collecte et de transformation.
Le projet « Traces » en 2023 et 2024, portait sur la collecte de traces du passé, en lien avec la mémoire et la création de traces pour le futur. Avec la poésie comme moteur, ce cycle d’ateliers a donné lieu à la création d’un fanzine et à des lectures des traces fabriquées et collectées. Il est le fruit de presque deux années d’ateliers d’écriture, mais aussi de lectures, de photographies et de discussions. Issu d’une aventure collective, Traversées et un fanzine imaginé par les participant.es des asbl Atoll et Nativitas, avec la collaboration de l’artiste Martin Gallone.
Les ateliers Traces, ce sont 75 ateliers et 4 restitutions en 2023 et 2024 par Julia Gallardo Gómez, Laurence Vielle, Marie Darah, Martin Gallone, Milena Lanzmann, Siméon Martinel Buellet et LoupKass & Nour Outojane du collectif His/Her/Their Stories.
Pour la création du fanzine il y a d’abord eu une première étape de documentation autour de l’objet était importante : le fanzine est un mode de confection relativement confidentiel mais situé dans une histoire de la production à faibles coûts. Le visionnage de vidéos, de documentation et la découverte de fanzine à permis de mieux comprendre et appréhender ce rapport au support papier. Puis une étape de conception de l’objet à permis la réalisation du prototype ; composition des pages du fanzine à partir des textes et des photographies réalisées en atelier, travail de mise en pages, réalisation de la couverture. Cette seconde étape a reposé sur un fonctionnement collaboratif entre les membres des deux asbl partenaires Atoll et Nativitas, une transmission et une entraide par binôme intergroupe et intergénérationnel, une prise de décision collective et démocratique. La présence de l’artiste Martin Gallone pendant les ateliers a permis de s’imprégner des participant.es de comprendre leurs sensibilités, mais aussi de transmettre un regard et un savoir-faire d’artiste. Le fanzine a été conçu par Martin Gallone. Il a pu voir son aboutissement lors de l’évènement « Bal bavard » durant lequel le public a pu découvrir son contenu.
Dans cet espace de création et de partage, textes, images et sensibilités se croisent pour raconter une expérience commune. Un projet qui s’inscrit dans une démarche participative et intergénérationnelle, valorisant les voix et les imaginaires de chacun·e.
